« Комплект постачання машини |
Асортимент верхнього одягу »
Відсутність композиційного центру, асиметрія є характерними особливостями японського мистецтва. Перетікаючий орнамент з ваз, шкатулок і ширм японські модельєри перенесли на сучасний одяг (наприклад, знамениті краватки Кензо, орнамент яких плавно «перетікав» на сорочку, або розписні плаття Х.Мори).
Японські модельєри запропонували і асиметричні конструкції, поклавши початок напряму декон-структівізма в дизайні одягу.
Співтворчість споживача і дизайнера можливо унаслідок незавершеності творінь, що має глибоке коріння в японській художній традиції. У японському мистецтві завершеність твору вважається несумісному з вічним рухом життю, суперечить буддійському вченню про мінливість буття у вічному потоці часу.
Важливим для формування ідеї співтворчості споживача і модельєра як концепції дизайну є принцип недіяння (увей), який проповідує філософія дзен-буддізма: перевтілення одного в інше робить життя вічним, не треба заважати миру проявляти себе, тому японський модельєр дає можливість людині вільно трансформувати свій одяг в процесі експлуатації.
Спонтанність, імпровізація, трансформація в процесі носіння - всі ці якості властиві одягу японських дизайнерів. Це дає можливість споживачеві брати участь в творчому процесі.
Ще одна особливість японської традиції, така необхідна сучасній культурі, - уміння асимілювати різноманітні впливи, відбираючи лише те, що не суперечить, а органічно доповнює власну культуру.
У дизайні одягу японські модельєри, з’єднавши японську і європейську художні традиції, зуміли створити абсолютно новий одяг, який не є ні чисто японським, ні європейською, а скоріше може сприйматися як одяг майбутнього. І одяг майбутнього повинен відображати проблеми екології, особливо екології людини.
Pages: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14
Tags:
дизайн,
дизайнер,
людина,
одяг,
проблема,
споживання,
традиція
Схожі записи
- Місцева fashion-індустрія не розвивається через відсутність інвестицій (04.02.2009)
...
До лідерів експерти відносять торгові марки PARTISAN, Serguei Teplov, Julia Dima, «Нахаленок», модні будинки Лариси Селяніной, Наталії Соломєїной, Марини Морозової .
Проте модельєрів, які б мали власний бренд, виробничі площі і відладжену систему роздрібних продажів, серед місцевих учасників fashion-ринку, за оцінкою дизайнера Сергія Теплова (марка Serguei Teplov), не більше ...
- МОДЕЛЮВАННЯ ОДЯГУ З ТРИКОТАЖУ (05.03.2008)
... Кажучи про нього, зазвичай мають предмети побуту, що на увазі оточують нас, - художньо оформлені меблі, посуд, начиння, одяг і т.
д: «Основоположниками мистецтва були гончарі, ковалі і злато-кузнеци, ткалі і ткачі, каменярі, теслярі, різьбярі по дереву і кістці, зброярі, малярі, кравці, кравчихи і взагалі - ремісники, люди, чиї артистично зроблені речі, радуючи наші очі, ...
- Смугастий трикотаж (17.02.2008)
...
Наприклад, кольорові смуги на лижних, ковзанярських і купальних костюмах або пляжних ансамблях, які виглядають на великих відстанях, повинні виглядати більш декоративно, тобто мати крупніший масштаб і яскраве, контрастне забарвлення; в той же час для повсякденного одягу більше підходять скромні і спокійніші поєднання квітів.
Ритм малюнка з кольорових смуг визначається їх шириною і ...
- Про мистецтво повсякденності і не тільки Інтервю з модельєром Галиною Попової (13.01.2009)
... д.
Мені було дуже цікаво в костюмі передати саме образ персонажа, а не просто одягнути героя в якийсь одяг. Я і зараз рахую створення образу основним, найважливішим завданням в своїй роботі.
До училища у мене ще не було чітких орієнтирів щодо того, чим я хочу займатися. Я знала, що це ...
- Мода як соціальний і психологічний феномен (01.04.2008)
... Наприклад, французький король Карл VIII в 1480 р. заборонив всім, окрім вищого дворянства, носити одяг із золотої і срібної парчі, шовку, прикрашати плаття коштовними каменями, регламентував довжину шкарпеток взуття відповідно до соціального статусу і титулу.
Вперше вказав на особливі риси суспільства, в якому з'являється і діє масова мода, німецький соціолог Г.Зиммель в кінці XIX в. ...